martes, 5 de octubre de 2021

martes, 21 de septiembre de 2021

martes, 14 de septiembre de 2021

Modelado en Plasticina

 Creación Artística Plástica

por Kimberly Olguín

14 de Septiembre, 2021


Para comenzar debemos tener en cuenta que existen técnicas para trabajar la plasticina o plastilina. además, de tener claro el propósito de la actividad y contenido, para motivar a los estudiantes.

A continuación, les presentare las Formas más básicas para construir todo tipo de figuras con la plasticina:


Ahora se presentara paso a paso como crear por modelado de plasticina dos figuras:

1. La Rana Saltarina
La Rana Salatarina, tiene la cualidad de ser la de color verde más fuerte jamás visto en el pantano, además da los saltos más altos que sus amigos y amigas. Es una rana que pese a sus cualidades y diferencias es amable y aceptada por el pantano, vive una vida tranquila y feliz junto a todos los animales que viven en el pantano. 

Pasos para Moldear a La Rana Saltarina:

A. Moldear por separado cada parte del cuerpo:


B. Unir cada pieza, hasta formar el cuerpo, luego crear el suelo aplastando la plasticina:


C. Con materiales que tengas cerca dar texturas al suelo, en este caso utilizamos un corta cartón para dar relieve al pasto y la parte trasera de un pincel para dar movimiento al agua del pantano:


D. Finalmente poner a La Rana Saltarina sobre su ambiente creado:


2. El Panda Comelón:
El Panda Comelón, vive en lo más profundo de la selva, es tímido, no tiene muchos amigos y le tiene miedo a los humanos, su pasatiempo preferido es buscar por al selva el bambú mas sabroso que encuentre. Ha Comelón le gusta cocinar y preparar de diferentes maneras el bambú para buscar su mejor preparación y degustación.

Pasos para Modelar al Panda Comelón:

A. Lo primero que se realizara será su cabeza, para esto se debe moldear todo lo necesario, es decir, orejas, ojos, nariz y su cabeza, para luego unir cada pieza:



B. El siguiente paso es modelar el cuerpo, acá se realizaran los mismos pasos que se utilizaron para crear su cabeza:


C. A continuación realizaremos el bambú preferido de Comelón y un tronco donde lo disfrutara:


                                                                                                                                                              
D. Ahora se realizara el suelo y su textura:



E. Finalmente se unirán todas las piezas creadas sobre el suelo listo:



La Rana Saltarina y El Panada Comelón






Definición de Conceptos para el Arte

 Definamos los siguientes Conceptos

por Almendra Ortega y Kimberly Olguín

14 de Septiembre 2021


1. Creación Artística: 

Con el término mismo nos aparece la duda de dónde y en qué momento una creación se convierte en lo que se denomina, "obra de arte". Se dice que una obra de arte, es arte, al mismísimo momento de su creación.


2. Apreciación Estética o Artística:

  • Se refiere a la capacidad de interesarse, disfrutar y apreciar la naturaleza y las distintas manifestaciones artísticas (artes visuales, musicales, escénicas).
  • La apreciación artística puede considerarse como el área de conocimiento que estudia y valora las diferentes manifestaciones creativas que la humanidad ha realizado a través de su historia. Su propósito es comprender al arte como una actividad inherente al desarrollo de toda sociedad.


3. Reflexión Artística:

Es el momento de rebeldía, de despertar ante el mundo, de querer expresar todo eso que sienten y que creen importante. Algunos entendidos han calificado esta etapa como la más creativa y de mayor inteligencia de la vida, ya que es el momento de despertar, de creación de nuevas conexiones a cada momento.



4. Imaginación:


Es la capacidad mental de representar las imágenes de las cosas reales o ideales. También se trata de una imagen creada por la fantasía. En ocasiones se utiliza este término para hablar de una idea o sospecha que no tiene fundamento, especialmente utilizada en plural. Significa también facilidad para crear, idear o proyectar cosas nuevas.

5. Percepción Visual:


Es aquella sensación interior de conocimiento aparente, resultante de un estímulo o impresión luminosa registrada por los ojos.




Para Complementar queremos agregar los siguientes conceptos Artísticos:


6. Armonía:


A la combinación de elementos de forma equilibrada sin que ninguno predomine de forma que parezca inapropiada.



7. Forma:


La forma es lo primero que se percibe en una arte plástica, unas imágenes con un conjunto de formas. Las formas percibidas pueden ser figurativas o abstractas. La pintura figurativa se llama formalista y la abstracta formalista.



8. Textura:


Agregación de formas o colores que se perciben como variaciones o irregularidades en una superficie continua. La función de tales texturas es proporcionar realismo a la obra, hacerla creíble y lograr sensaciones de espacios.



9. Modelado:


En las artes plásticas, se define por modelado al proceso de creación de una representación de un objeto real(modelo) o imaginario; básicamente consiste en la elaboración manual, usualmente de arcilla, de una imagen tridimensional.





¿Qué entendemos por Creativid?

 Creatividad

por Almendra Ortega y Kimberly Olguín

14 de Septiembre 2021

¿Cómo definimos la Creatividad?



¿Cómo vemos la Creatividad?



Información obtenida de: https://www.revista.unam.mx/vol.5/num1/art4/ene_art4.pdf

martes, 7 de septiembre de 2021

Análisis de Dibujos

 Análisis de Dibujos

Almendra Ortega y Kimberly Olguín

07 de Septiembre 2021


Etapas de los Dibujos según Lowenfeld:

1.  Etapa - Garabateo  de 2 a 4 años:




Características: Niño de 4 años.
  • Variedad de colores.
  • No se identifica figura.
  • Comienza a crear y utilizar colores.
  • Creatividad e imaginación.
  • Garabateo desordenado.




Características: Niño de 2 años.

  • Trazos al azar.
  • Se presenta una Garabateo circular y desordenado.
  • Se refleja confianza en los trazos.
  • Utiliza más de un color.




2. Etapa - Pre - esquemática de 4 a 7 años:

Características: Niño de 4 años.

  • Figura del cuerpo humano presente.
  • Cierra figura creando el planeta tierra.
  • La pintura sale de los bordes.
  • No existe línea de suelo.
  • Los colores se mezclan entre sí.
  • Los tamaños son diferentes, las personas son más grandes que el planeta.
  • Intenta dibujar algo preciso, pero como obstáculo esta el control motor.


Características: Niño de 4 años.
  • Precisión al momento de puntear.
  • Presenta un mayor control motor.
  • Los tamaños de los objetos son diversos, Se presentan dos soles y una flor del mismo tamaño que ellos.
  • Realiza cierre circular.
  • Variedad de colores en el espacio y fondo.
  • Dibuja lo que sabe.



Características: Niño de 7 años.
  • Representación de figura humana.
  • Egocéntrico, se dibuja a él mismo.
  • Cierra figuras.
  • Pinta el fundo, pasando a llevar la figura central.
  • Se sale de las líneas.
  • Existe transparencia.
  • Dibuja ojos y boca.


3. Etapa - Esquemática de 7 a 9 años:

Características: Niño de 7 años, acá el niño se dibuja a él peleando, como en un video juego y en la parte roja tiene a un villano atrapado.

  • Trata de representar la realidad tal como la ve.
  • Se presentan Figuras humanas.
  • Define acción y lugar.
  • Reglas de perspectiva.
  • Existen rayos x.
  • No se presenta línea de base o suelo.
  • Los tamaños son más congruentes.


Características: Niño de 9 años, acá el niño dibujo a su mascota llamada Chiva.

  • Se refleja un mayor control motor.
  • Mayor sensibilidad frente a los colores y sus diferencias.
  • Representa la realidad tal como la ve.
  • El esquema es más claro.
  • Utiliza los colores más similares a los de su mascota real.
  • Define los ojos, nariz, ojeras y sus detalles.


Características: Niña de 9 años, acá la niña representa el juego amongus, el cual, es su preferido.
  • Tercera dimensión y superposición.
  • Presenta línea de base y suelo.
  • Presenta una acción y lugar.
  • Existen rayos X.
  • Representación de esquemas.
  • Transparencia.
  • Mayor detalles.



4. Etapa - Realismo de 9 a 12 años:


Características: Niña de 11 años.
  • Se ve línea de base y cielo.
  • Determina colores para cada objeto.
  • Los tamaños no son congruentes.
  • Realiza más detalles.
  • Se identifica el lugar.
  • Adapta lo que conoce a la realidad.






Características: Niña de 11 años.
  • Presenta mayor control motriz.
  • Mayor detalle.
  • Realidad social.
  • Los esquemas son claros.
  • Representa el objeto como ella lo ve.
  • Mayor sensibilidad y semejanzas.
  • Intenta enriquecer su gráfico.





5. Etapa - Pseudonaturalimos de 12 a 14 años:



Características: Niña de 14 años.
  • Se identifican líneas de base y cielo.
  • Identidad y expresión propia.
  • Carácter objetivo.
  • Utiliza diferentes colores dependiendo el objeto a lo real.
  • Representa la realidad tal como la ve.
  • Presenta una perspectiva espacial.






Características: Niño de 13 años.
  • Importancia del producto final.
  • Perfecciona técnica.
  • Representaciones más realistas de caricaturas.
  • Carácter objetivo.
  • Identidad y creatividad de expresión y color.
  • Línea de base y espacio.
  • Tamaños congruentes.
  • Impresionismo. 

Presentación Artes visuales

  Presentación En el presente portafolio, se expresarán las diversas actividades y experiencias artísticas realizadas durante el 4° semestre...